El enlace que aparece a continuación te facilita la información sobre los distintos instrumentos, agrupándolos en categorías según su forma de producir el sonido.
http://aulaeducacionmusical.blogspot.com/2007/03/instrumentos-musicales.html
martes, 6 de diciembre de 2011
CONCEPTO Y USOS DE LA WEB 2.0
La Web es un medio por el que compartimos conocimientos y experiencias de forma colaborativa. Es de ámbito social, en el que se encuentran integrados tanto los usuarios, los servicios, los medios y las herramientas estando al alcance de todos.
A través de ella, los alumnos pueden:
1. Posibilidad de conversar e interactuar con otras personas, ya sean o no de su edad.
2. Facilita herramientas fáciles y asequibles (blogs, wikis,…).
3. Acceso a la información rápido, sencillo y gratuito, mediante las etiquetas sociales o categorías que permite el acceso a la información a través de palabras clave como la wikipedia.
4. Afianzar conocimientos a través de actividades y juegos en la red.
5. Compartir conocimientos y archivos (fotografías, vídeos, presentaciones multimedia, escritorios virtuales y herramientas temáticas que posibilitan qu varias personas trabajen en un mismo documento,…) a través de servicios y aplicaciones web disponibles desde el propio navegador.
6. El alumno es el protagonista de su propio aprendizaje.
Por todas estas razones la Web 2.0 es un excelente recurso pedagógico.
La importancia de la música en distintos ámbitos
La música es una manifestación artística que ha ido evolucionando a lo largo de la historia, siempre relacionándose con otras disciplinas artísticas, ubicando cada una de ellas en su periodo histórico correspondiente permitiendo entender y ampliar los conocimientos ya aprendidos.
No obstante, la música dentro de la educación está vista como una de las asignaturas menos importantes del alumno y por ello, se ha ido modificando tanto sus horas lectivas como su independencia (antes era una asignatura autónoma como lengua o matemáticas, pero ahora está englobada dentro de la Educación Artística, la cual es evaluada en algunos casos hasta por tres profesores distintos; esto repercute en la nota final del alumno, que pese a estar suspenso en la asignatura de música, puede llevar aprobada la materia).
Pese a ello, gracias a la música se aprende un lenguaje universal que implica asimilar racionalmente la lecto-escritura musical, comprender y estudiar los conocimientos teóricos sobre la Historia de la Música desde la Antigüedad Clásica hasta la actualidad (estrechamente vinculada a los periodos históricos de la humanidad) apoyándose en audiciones comentadas de todas las épocas y estilos, así como la práctica instrumental y vocal con la que se ejemplifica la teoría explicada previamente y que pueda ser comprensible al alumno de forma vivencial.
Además de su importancia a nivel teórico, la música y/o sus elementos (sonido, ritmo, melodía y armonía) es empleada en Estados Unidos desde 1950 por musicoterapeutas, con un grupo o individuo, en un proceso destinado a facilitar y promover la comunicación, el aprendizaje, la movilización, la expresión, la organización u otros objetivos terapéuticos relevantes, a fin de asistir a las necesidades físicas, psíquicas, sociales y cognitivas. Es decir, es el uso de las potencialidades de la música para restituir funciones del individuo para que alcance una mejor organización intra y/o interpersonal y, consecuentemente, una mejor calidad de vida. Todo ello a través de la prevención y de la rehabilitación en un tratamiento (Definición de la Federación Mundial de Musicoterapia)
Suscribirse a:
Entradas (Atom)